LUMIÈRE évoque la frénésie des nuits parisiennes sur Liszt-o-mania et annonce GLAM, son deuxième album

Moins d’un mois après la sortie de l’éclatant single Rock Band, LUMIÈRE rapplique avec Liszt-o-mania, un morceau au croisement de la chanson folk et du rock inspiré d’une aventure de fin de soirée vécue dans un bar de Paris. Il en profite pour annoncer la sortie de GLAM, son deuxième album à paraître le 28 avril via Bonsound et disponible en précommande sur vinyle, CD et numérique dès maintenant. Dotée d’une ligne de claviers irrésistiblement mélodique, cette nouvelle chanson donne habilement le ton à son album à venir.

À l’hiver 2022, Étienne Côté (alias LUMIÈRE) est de passage à Paris pour travailler sur de nouvelles compositions. Après avoir assisté à un concert à la prestigieuse Philharmonie de Paris, il se rend au bar d’en face, le Local Rock. C’est là que son regard croise avec complicité celui d’un jeune homme venu festoyer. Un regard qui donne naissance au dilemme dont LUMIÈRE rend compte dans cette chanson : doit-on suivre ses intuitions et aller vers l’autre ou rester bien sage dans son coin, à espérer que tout arrive sans avoir à forcer quoi que ce soit?

Clin d’oeil au film iconique de Ken Russell du même nom, dans lequel Roger Daltrey (chanteur de The Who) incarnait le plus survolté des compositeurs classiques (Franz Liszt), Liszt-o-mania évoque la dualité entre deux mondes diamétralement opposés : le rock et le classique. D’un côté, l’irrévérence; de l’autre, la conformité. Mais tout comme Liszt l’incarnait, ces deux mondes ont peut-être plus en commun qu’on pourrait le croire.

C’est sous le signe du spectacle, de l’exagération et de la démesure que LUMIÈRE se présente sur GLAM. Après avoir chanté ses désirs d'émancipation sur son premier album A.M.I.E.S.A.M.O.U.R., Étienne quitte la campagne pour se produire en ville avec l’ambition de conquérir le monde. GLAM raconte cette épopée fulgurante, cette spectaculaire quête d’un artiste à la fois lucide et idéaliste qui connaît les écueils du show-business. Derrière cette apologie du glamour se dévoile un LUMIÈRE plus introspectif, qui se confie avec sincérité sur ses peurs et ses doutes. Une fois les projecteurs éteints, le chanteur rentre au bercail avec sa timidité, ses angoisses, cette envie inassouvie de combler le vide.

Poussant plus loin les alliages musicaux de son prédécesseur, GLAM nous présente un nouveau LUMIÈRE: plus assumé, plus exubérant, plus glamour. L'œuvre reprend les codes de la musique luxuriante des années 1970, tout en renouant avec l’énergie plus brute des années 1960, époque marquée par la popularité du folk, du rock psychédélique et de la chanson française. En regardant ainsi vers le passé, LUMIÈRE offre une synthèse multidimensionnelle des genres musicaux qui ont façonné la pop contemporaine.